Thursday, November 13, 2008

Tema 9 - La Gestión de Museos



Misión, visión, políticas y estrategias.

Propósito:

Facilitar la toma de decisiones que conducen a la consecución de la misión del museo, a la ejecución de sus objetivos a corto y largo plazo para cada una de sus funciones.

MISION

Es una afirmación breve, objetiva e inspiradora sobre la razón de ser o relevancia del museo. Y es el fundamento de cualquier línea de actuación o desarrollo

VISION

Son los objetivos a largo plazo en relación a la función y la misión del museo. Es nuestra proyección a futuro, de cómo queremos ser.

POLITICAS

Son un instrumento para regular el cumplimiento de las funciones del museo, y asegurar los niveles de calidad deseados.

Las políticas y sus denominaciones pueden variar de museo a museo.

Dentro de las más comunes se cuentan:

  1. POLITICA DE COLECCIONES – Adquisiciones, prestamos, bajas, desarrollo de la colección.
  1. POLITICA DE CONSERVACION_ Procedimientos, compromiso.
  1. POLITICA DE EDUCACION: publico al que va dirigido
  1. POLITICA DE EXPOSICIONES: cuantas y que tipo de exposiciones temporales se relazarán en el año
  1. POLITICAS DE GESTION Y ADMNINISTRACION: manejo de personal, fundraising.
  1. POLITICAS DE COMUNICACIÓN Y DIFUSION: publicaciones, manejo de medios, campañas de publicidad.
  1. POLITICAS DE INVESTIGACION: equipos de investigadores
  1. POLITICAS DE SEGURIDAD: procedimientos de manejo y traslado de objetos de la colección, seguridad de instalaciones.
  1. POLITICAS DE ACCESO Y ATENCION AL VISITANTE: estándares de calidad en atención al visitante, estudio de visitantes.
Mas sobre Gestion de Museos en el siguiente link:

http://www.gestioncultural.org/gc/es/pdf/DGuerra.pdf

Sunday, November 09, 2008

EL MUSEO CONTINENTE Y CONTENIDO




El Museo continente (Arquitectura)

Museos construidos y edificios adaptados

El Museo es el “cielo” de los objetos.

Aquí se conservaran “eternamente” y por lo cual se requieren unas condiciones favorables que debe ofrecer el edificio continente.

El Museo debe garantizar la conservación a través de construcciones sólidas y seguras. El diseño arquitectónico debe pensarse en función de esto.

El Museo como edificio no siempre se considero así y la adaptación de edificios para museos es una práctica muy común.

Tomar viejas edificaciones y conservar en su interior las colecciones implica adaptar las edificaciones para un uso diferente al original.

El edificio debe orientarse a las funciones del museo de preservar y difundir.

El diseño arquitectónico y la museografía facilitan esta adaptación. Edificios de todo tipo pueden ser musealizados: castillos, fortalezas, palacios, hospitales

El Museo es una edificación de crecimiento ilimitado, debe ampliarse permanentemente para albergar las colecciones en crecimiento.

Más objetos en la colección implican más salas de exhibición y más depósitos y espacios para actividades.

Las ampliaciones en los museos son una necesidad permanente. Le Corbusier, planteo el modelo de museo de crecimiento ilimitado, el museo crece con sus colecciones.

En los museos de hoy el diseño del continente (edificio) se convierte también en una pieza de museo. EJ: Museo Guggenheim diseñado por Frank Lloyd Wright, Museo Guggenheim diseñado por Frank Ghery

El Museo contenido (Exhibiciones)

Museografía aplicada, diseño de exhibiciones

Una Exposición o Exhibición, es un espacio que le permite al publico interactuar con un conjunto de objetos e ideas (bienes materiales y conocimientos relacionados entre si) que se exhiben a este publico especifico, particular o general, por ser dignos de mostrarse y cuya exhibición persigue un fin de educación o deleite.

La exposición de objetos, sean obras de arte o elementos con valor histórico tiene como fin primordial la difusión cultural y artística y su esencia es la comunicación visual donde el valor de la imagen, el apoyo de la autenticidad del objeto y el testimonio documental establecen una comunicación directa y original propiciando experiencias únicas.

El Museo debe garantizar las siguientes condiciones para una exposición:

· Espacio Físico: se debe contar con un espacio físico amplio que permita la instalación de los objetos permitiendo la circulación (lo recomendado es 1.10 mts entre objetos y paredes), que cuente con suficientes muros para realizar los montajes y en lo posible que no contenga obstáculos visuales como gruesas columnas atravesadas en la mitad, ventanales grandes o cualquier otro elemento arquitectónico que no se preste para la exhibición de objetos. Lo ideal es que el espacio carezca de ventanas lo cual aumenta las posibilidades de montaje pero exige también que cuente con instalaciones de aire acondicionado.

· Iluminación: para una correcta exposición de objetos se debe contar con un sistema de iluminación que sea versátil, o movible, que se adapte a las diferentes exposiciones que se realicen.

· Seguridad: el espacio de exposición debe garantizar unas condiciones de seguridad que permitan evitar robos, o acciones de vandalaje. Igualmente el espacio debe contar con las condiciones mínimas de protección contra incendios, humedad, exceso de temperatura y luz solar. La seguridad es un aspecto importante a tener en cuenta pues los objetos y obras de arte que se exhiben tiene unas características únicas irremplazables

· Montaje: Se debe diseñar para la sala de exposición el sistema mas adecuado de montaje que permita exhibir y trasmitir bien el mensaje del guión, sin que se le causen deterioros a los objetos.

SOPORTES EXPOSITIVOS

Para que las actividades de la sala de exposición sean relevantes y causen impacto, es necesario acompañar las exposiciones con los llamados soportes expositivos que de acuerdo al presupuesto y la importancia de la muestra se deben desarrollar. Dentro de estos apoyos se cuentan: Afiches, Pendones, Catálogos, Invitaciones, Fichas Técnicas.

A que publico va dirigido: Guiones Museográficos, labels o textos

Soportes expositivos: La visita guiada, Catálogos, guías, mapas guías, folletos, Hojas de trabajo, material didáctico, Material para docentes.

Nuevos medios: Showers, Audio Guia, Videos, proyecciones, Slides/diapositivas, Pantallas táctiles, Internet.

Para el parcial entra el siguiente texto: Manual de Museografia. Se puede descargar del aPagina de la Red Nacional de Museos.

http://www.museoscolombianos.gov.co/publicaciones.aspx?cat_id=172

Tuesday, October 21, 2008

Las Funciones del Museo: Preservar


Preservar es: conservar – registrar - restaurar

Preservación, conservación y restauración.

La razón de ser de los museos son sus colecciones y la interacción que ellos mantienen con una comunidad es por medio de sus objetos.

Una de las principales funciones que cumplen los museos es salvaguardar y conservar los bienes que acogen, para colocarlos al alcance de la sociedad en condiciones óptimas para su disfrute.

La toma de conciencia de que las obras de patrimonio deben ser tuteladas, tanto administrativa como técnicamente, de la manera más idónea lleva a implantar una serie de lineamientos que permitan su durabilidad en el tiempo.

Los objetos artísticos y culturales, por su valor histórico y documental se convierten en piezas invalorables e insustituibles para la sociedad. Su carácter perecedero obliga a las instituciones museísticas a enfrentar el reto de su conservación, para garantizar a las sociedades presentes y futuras el disfrute y conocimiento de estos bienes.
Entendemos por conservación el conjunto de medidas que tiene como finalidad evitar el deterioro de los objetos y la prolongación de su vida. En este sentido, los museos deben asumir la función de conservación considerando desde la preservación del material con que se elabora el objeto, hasta la supervisión y control de su manipulación, e integridad física y seguridad.
La Conservación y restauración de obras de arte es el conjunto de procesos dedicados a la preservación de los bienes culturales para el futuro, devolviendo la eficencia y originalidad a un producto de la actividad humana o natural.

Las actividades de conservación corresponden a: examinación, documentación, tratamiento, prevención y cuidado, suporte a la investigación de las obras de arte. Todas ellas forman áreas dentro de una profesión, dedicada a mantener estable el entorno del museo controlando las siguientes condiciones:

Climatización: El medio ambiente en los museos está determinado principalmente por la humedad relativa y la temperatura. Estos factores inciden de una manera directa en el estado de conservación de los objetos expuestos o almacenados en los museos. La buena conservación de las obras en estas instituciones exige el mantenimiento de una atmósfera climática relativamente estable, pues modificaciones bruscas de los factores mencionados puede provocar el surgimiento de moho o bacterias, así como fenómenos de corrosión, dilatación y contracción de los materiales que acelerarán el deterioro de las obras.

Control de Humedad Relativa (HR): El primer factor a controlar es la humedad relativa del ambiente. Las características técnicas de las obras determinarán las condiciones de control de clima. Las bajas condiciones de humedad relativa influyen en las condiciones de los pigmentos y soportes, ocasionando desecamientos, grietas, pérdidas de elasticidad y desprendimiento de pigmentos, la humedad alta favorece la presencia y desarrollo de los microorganismos (hongos).
Temperatura: al igual que la humedad, las fluctuaciones de temperatura pueden crear efectos de deterioro en las colecciones y en tal sentido, es importante que se considere este aspecto para la conservación de las mismas. Debe tenerse en cuenta que los rangos de fluctuación de la temperatura no debe exceder de 1º C por mes. Los niveles de temperatura recomendados: más o menos 18 °C.
Control de iluminación: La iluminación en los Museos es un elemento fundamental para la exhibición de las colecciones; las más utilizadas son las siguientes: Luz natural - Luz de Sol
Luz artificial: Luz fluorescente (focos o lámparas), luz incandescente (bombillas 120 v.), Luz halógena, Luz de sodio.

Cada una de estas tienen un rango de luz y calor diferente, su utilización depende del objeto a exponer, su sensibilidad, distancia entre el objeto y la lámpara, sin embargo, la exposición prolongada de los objetos, sea a luz natural o no, puede causar grandes daños en las obras (resecamiento, decoloración, craqueladuras, etc.)

La adecuada medida de la iluminación sobre los objetos de museos es el Lux (es la iluminación de una superficie que recibe un lumen en cada metro cuadrado, siendo el lumen la unidad de flujo luminoso).

Los principales deterioros que pueden sufrir los objetos de la colección si no se tienen en cuenta estas recomendaciones de conservación son:

Accidentes por Mal manejo

Deterioro por la luz.

Deterioro por Temperatura y humedad relativa

Ataque de insectos y otros organismos (Hongos y bacterias)

Deterioro por fallas de seguridad: Robo y vandalaje

Deterioros por Desastres naturales y catástrofes: Fallas en el Plan de Emergencias

Las Funciones del Museo


Las funciones del museo son 3: Investigar, Preservar y Difundir.

1. INVESTIGAR

Investigar es coleccionar, catalogar y documentar

La investigación es una de las funciones fundamentales del museo ya que a partir de ella se estudia y da coherencia a las colecciones. El tipo de investigación que realizará el museo está en relación directa con las colecciones y disciplinas involucradas, ya que de esto dependerá la forma en la que se organice la documentación y la línea de investigación de la institución.El museo posee objetos y/o colecciones de gran valor cultural, científico e histórico, y su estudio e interpretación debe tener como finalidad última el enriquecimiento cultural de los pueblos.

La función de la investigación del museo recae sobre los curadores los cuales son investigadores, especialistas en una disciplina académica particular pertinentes a la (s) colección (es) del museo. Son los responsables del ordenamiento, conocimiento, interpretación científica de todos los bienes culturales pertenecientes al museo o de aquellos que se encuentren en calidad de préstamo o comodato. La investigación indicará las pautas para el trabajo del equipo y se establecerán relaciones estrechas con las áreas de conservación, registro y educación.

Coleccionar: que coleccionar – política de colecciones.

Las recomendaciones para las adquisiciones y autentificación de nuevas piezas para las colecciones, además de la colaboración en la proposición de la temática de la programación expositiva, es labor de los curadores.

En la elaboración de proyectos de investigación y de estudios de colecciones, puede contemplarse la participación de profesores universitarios o investigadores del área que puedan ofrecer conocimientos y asesorar dichos proyectos, lo cual constituye una forma de establecer contactos más estrechos con los centros académicos y de investigación.

Por otra parte, el aporte de los insumos para los materiales de apoyo a las exposiciones como son los catálogos y las publicaciones (boletines y revistas) que difundan la labor científica del museo, es una de las funciones de la investigación. En la mayoría de los casos, algunos de estos materiales deben ser adecuados de manera de poder cumplir con su función educativa.

El museo a través de la figura del curador puede establecer contactos con otros centros museísticos nacionales e internacionales que favorezcan el intercambio de publicaciones y revistas, así como el incremento en forma permanente de los fondos de la biblioteca del museo, los archivos documentales y fotográficos, que tienen como finalidad prestar apoyo a investigadores, profesionales y universitarios.

Ejemplo de Política de Colecciones:

La Fundación Museo Bolivariano, preservará indefinidamente sus colecciones de arte e historia como un compromiso adquirido frente a la sociedad quien ha delegado en ella la protección de su patrimonio. Igualmente coleccionará toda aquella evidencia material que pueda enriquecer las colecciones y su interpretación en sus dos áreas de estudio principal que son:

· La historia con énfasis en la vida y obra de Simón Bolívar y la historia local de la ciudad de Santa Marta y en especial de la hacienda Quinta de San Pedro Alejandrino.

· El arte contemporáneo realizado en los países bolivarianos incluido Panamá y como también cualquier trabajo de arte, especialmente Latinoamericano, que pueda ampliar el conocimiento y la interpretación de las obras de la colección.

Que no coleccionar – política de colecciones Bajas - deaccesing - Masa critica – capacidad de depósito – costo de colección


Las políticas de coleccionismo exigen un riguroso procedimiento para el estudio de las adquisiciones y la aceptación de donaciones, responsabilidad que recae sobre un comité conformado por personas especializadas. Igualmente este comité es quien determina los procesos de "bajas" en la colección, los cuales deben llevar el visto bueno del director y el Presidente de la Junta Directiva.


Es necesario mantener unos procedimientos y objetivos claros al momento de definir la política de colecciones, seleccionar cuidadosamente las piezas que puedan enriquecerlas o facilitar su interpretación y hay que evitar aumentar la colección con objetos innecesarios o carentes de información relevante, pues estos ocupan espacio en depósitos o salas de exhibición, generan mas gastos de conservación y no representan ningún beneficio para la institución.

Como coleccionar – política de colecciones – Donaciones, Trabajo de campo, Compras - trafico ilícito. Catalogar – documentar.

Una buena colección debe poseer una información de base indispensable para no perder su valor científico potencial y cultural. Deben estar identificados su procedencia, ubicación cronológica, contexto cultural, importancia, etc.

El acceso de una nueva colección al museo debe estar regido por una política clara y coherente de adquisiciones previamente definida en sus lineamientos iniciales y orientados por las investigaciones.

Las adquisiciones tienen diferentes modalidades en el museo y pueden ser efectuadas:

a) por trabajo de campo: es el método principal de adquisición de ejemplares, artefactos, etc., de las ciencias naturales, paleontología, arqueología, antropología, etc. Siendo esta una labor científica y no de amateurs.

b) por compra: realizada bajo un contrato de venta o cambio con cualquier persona o institución para gozar y disponer de su propiedad.

c) por donación: como resultado de actos de generosidad, regalos directos e inmediatos de personas o instituciones, regalos o donaciones diferidas de personas que se reservan el derecho de disfrutarlas ellas mismas o sus beneficiarios durante un período estipulado.

d) por depósito: muchos museos a menudo aceptan objetos en depósito a largo plazo, por períodos fijados o indefinidos cuya práctica puede ser útil para exposiciones, llenar espacios vacíos en las colecciones o para facilitar la investigación.

e) por operaciones de Ingresos y egresos:

Ingresos: aparte del material técnico y administrativo, los objetos que llegan al museo usualmente se incluyen dentro de una de las siguientes categorías:

-Objetos remitidos al museo desde afuera con el propósito de una investigación científica, examen técnico, análisis o tratamiento.

-Objetos ofrecidos o adquiridos (obsequios, donaciones, compras, etc.).

Egresos: aparte del material técnico y administrativo los objetos que abandonan un museo caen dentro de las siguientes categorías:

Objetos enviados con propósito de investigación científica o para examen o análisis.


Objetos prestados al museo para su exposición temporal.


Objetos traspasados mediante la venta, donación o cambio.

Thursday, September 04, 2008

Nueva Museologia y Ecomuseos



En la Nueva Museología los objetivos museísticos son orientados hacia el desarrollo de la comunidad, la preservación y presentación del patrimonio están considerados dentro de la acción y cambio sociales. - Definición de Peter Van Mesch.

En el mundo contemporáneo, que tiende a integrar todas las formas de desarrollo, la museología debe ampliar sus objetivos, más allá de su papel y funciones tradicionales de identificación, conservación y educación, para que su acción pueda incidir mejor en el entorno humano y físico.


Para conseguir este objetivo e integrar a la población en su acción, la museología recurre cada vez más a la interdisciplinariedad, a los nuevos métodos de comunicación, comunes a todo tipo de acción cultural, y a nuevos métodos de gestión capaces de integrar a los usuarios.


Preservando los hallazgos materiales de civilizaciones pasadas, protegiendo aquellos que son testimonio de las aspiraciones y de la tecnología actual, la nueva museología – ecomuseología, museología comunitaria y otras formas de museología activa – se interesa, en primer lugar, por el desarrollo de los pueblos, reflejando los principios de su evolución y asociándolos a los proyectos de futuro.


Este movimiento nuevo se pone, decididamente, al servicio de la imaginación creadora, del realismo constructivo y de los principios humanitarios defendidos por la comunidad internacional. En cierta manera pasa a ser uno de los medios posibles de acercamiento entre los pueblos; de su propio y mutuo conocimiento; de su desarrollo crítico y de su afán por la creación fraternal de un mundo respetuoso de su riqueza intrínseca.
En este sentido, este movimiento, inquieto por el acercamiento global, tiene preocupaciones de orden científico, cultural, social y económico.
Utiliza entre otros, todos los recursos de la museología (colecta, conservación, investigación científica, restitución y difusión, creación) elaborando los instrumentos adaptados a cada medio y a cada proyecto específico.

Consultar el texto completo de la Declaración de Québec sobre los Principios Básicos de la Nueva Museológia, en:

http://documentos.ilam.org/index.php?option=com_content&task=view&id=86&Itemid=55

El Ecomuseo (También conocidos como Museos Comunitarios) es un centro museístico orientado sobre la identidad de un territorio, sustentado en la participación de sus habitantes, finalizado el crecimiento del bienestar y del desarrollo de la comunidad. El concepto fue introducido por el museólogo francés Hugues de Varine en 1971.

Las diferencias entre el museo y el Ecomuseo de acuerdo a Hugues de Varine y Henri Riviere, teniendo en cuenta el rol del museo tradicional frente al del Ecomuseo se puden plantear así


Museo Vs. Ecomuseo

Colección Vs. Patrimonio

Edificio Vs. Territorio

Visitantes Vs. Comunidad

Las experiencias de los ecomuseos en México han sido un ejemplo importante de cómo estas confrontaciones de la colección frente al patrimonio se pueden solventar de una manera diferente logrando que el museo sea mas que un edificio y se convierta en un territorio y mas que visitantes este inmerso en una comunidad. Puede leer mas sobre estas experiencias en:


http://www.minom.nayar.com.mx/

Saturday, March 08, 2008

Tema 3 - El Museo y la especialización de sus contenidos


Tema 3 - El Museo y la especialización de sus contenidos

El guión museológico y las Tipologías Museísticas:

El guión museológico: es un texto que contiene, de manera sintética, una narración de lo que se pretende transmitir por medio de la exhibición de una colección de objetos de un museo. El guión puede variar de acuerdo al tipo de colecciones que posee el Museo. Las colecciones se ponen al servicio de una idea y esa idea, gracias a las piezas, se convierte en un guión.

Si la narración se complementa con una investigación más profunda de las piezas - la procedencia, el análisis histórico y artístico -, recibe el nombre de Guión Científico.

Los guiones pueden tener un carácter cronológico o histórico, temático, pueden construirse según la técnica de elaboración de las piezas, por autor o sencillamente se ciñen a la manera de narrar que ha seleccionado el curador, los textos que finalmente se publican y acompañas a las piezas de exhibición se conocen como Guión Museográfico.

TIPOLOGIA DE MUSEOS

De acuerdo al Guión del Museo podemos determinar el enfoque que este da a su colección y podemos determinar una tipología de museos por su contenido.

Museos Generales: son aquellos cuyas colecciones abracan todos los campos del saber. Y se exhiben desde su enfoque específico. Estos museos son de gran tamaño y mantienen especialistas en cada una de las áreas del conocimiento en que coleccionan.

Especializados y Monográficos: tratan un tema especifico desde el enfoque mismo de la disciplina estos pueden ser:

Arte: Colecciones de Bellas Artes, Arte Contemporáneo, Artes decorativas. Se subdivide en:

Arquitectura

Arte colonial

Arte contemporáneo

Arte religioso

Artes decorativas

Artes escénicas

Cinematografía

Literatura

Musicología.

Museos de Historia: “Los museos de historia son aquellos cuya finalidad es la de presentar la evolución histórica de una región, país o provincia durante un periodo determinado, o a través de los siglos”. Dentro de esta categoría existen museos especializados en diversos temas de la cultura. Los museos dedicados a conmemorar la historia de un personaje o un tema específico corresponden a la derivación monografía. Se subdivide en:

Filatelia

Historia local

Historia militar

Historia nacional / regional

Historia naval

Humor

Numismática

Tauromaquia

Teología

Urbanismo

Museos de Etnografía, Etnología, Antropología y Artes Populares: Anteponen el interés cultural al histórico cronológico, exponen materiales sobre la cultura, las estructuras sociales, las creencias, las costumbres, las artes tradicionales, etc. Se subdivide en:

Etnografía

Etnología

Antropología

Artes Populares

Museos de Ciencias Naturales: Los Gabinetes de Curiosidades pasaron a convertirse en los museos de historia natural. Museos para la exposición de temas relacionados con una o varias disciplinas como biología, geología, botánica, zoología, paleontología, ecología. Se subdividen en:

Agrología

Anatomía

Biología

Biología marina (Acuarios)

Botánica (Jardines Botánicos)

Ecología

Gemología

Geología

Mineralogía

Oceanografía

Paleontología

Petrografía

Petroleología

Zoología (Zoológicos)

Museos Científicos y de Técnica Industrial: Muestra la historia de las ciencias y las novedades y el futuro de las mismas. Los museos de esta categoría se dedican a una o varias ciencias exactas o tecnológicas tales como astronomía, matemáticas, física, química, ciencias médicas, industrias de la construcción, artículos manufacturados, etc.”. Esta definición incluye las colecciones que ilustran procedimientos técnicos, de elaboración o fabricación. Se subdivide en:

Aeronáutica

Astronáutica

Astronomía

Artes gráficas

Ciencias forenses

Ciencias médicas

Informática y telecomunicaciones

Tema 2 - Historia y Evolución del Museo


La historia del museo se remonta a la antigüedad clasica de Grecia y Roma . Diferentes visiones dieron forma a lo que conocemos como museo hoy en dia.

1. Concepción Alejandrina (Grecia): centro científico e universal del saber

En Grecia comienza a utilizarse, por primera vez, la palabra “museion” que se aplicaba tanto a los santuarios consagrados a las Musas, como a las escuelas filosóficas o de investigación científica. Los recintos sagrados fueron los lugares elegidos para guardar las obras de arte.
Estos tesoros podemos considerarlos como los primeros núcleos museológicos, que surgieron como consecuencia de la religiosidad popular. Los sacerdotes actuaban como guardianes de las colecciones y realizaban inventarios.

- En el siglo V a.C. existía en la Acrópolis de Atenas la Pinacoteca, que reunía pintura, escultura, trofeos, estandartes, bienes que donaban los fieles,... y que puede considerarse la primera galería de pintura.

- Durante varios siglos, Grecia fue el centro más importante de la vida artística. El nombre de Museo, aplicado por primera vez a una institución, surge en Alejandría con la creación del Museión, fundado por Ptolomeo II. Era un centro cultural donde convivían científicos, poetas, artistas,... en laboratorios, salas de reunión,... y una gran biblioteca.

2. Concepción Romana del Museum: templo de las musas

- En la cultura romana, la palabra Museum designaba una villa particular, donde tenían lugar reuniones filosóficas. Los romanos adquirieron gran cantidad de obras a través de botines de guerra o de compras, los objetos saqueados eran expuestos al regreso de las tropas victoriosas. Los romanos también se llevaban piezas a sus casas, dando lugar al “coleccionismo privado”.

- Después del Edicto de Milán (313 d.C.), el cristianismo se expandió por el Imperio Romano y, en un primer momento, utilizó las expresiones plásticas como método pedagógico. De esta forma, el cristianismo se “apropia” del coleccionismo y se vuelve a una situación similar a la del mundo griego.


Del gabinete de curiosidades (Siglo XV) al museo virtual (Siglo XX)

3. Renacentista: museo – colección heredero de romana y mas cercano a la modernidad

El Renacimiento supuso la revalorización del mundo clásico y de todas las culturas antiguas.

- ITALIA: aquí el coleccionismo se alimenta, además de obras de arte, de objetos del mundo natural. En esta época el coleccionismo tiene dos objetivos: recuperar la antigüedad, y volver al coleccionismo privado. Se pasa de la mera acumulación de riqueza, al placer de la contemplación de la belleza estética. La familia Médici de Florencia. En el siglo XV, Lorenzo el Magnífico (Médici) contrató a Bertolo, discípulo de Donatello, como conservador de sus colecciones. Cosme I de Médici (siglo XVI) utilizó el término “museión” para denominar su colección privada, que fue ampliada por sus sucesores hasta el siglo XVIII. Además, contrató a Vasari para construir un edificio para su colección; es el primer museo moderno: la Galería de los Ufizzi. También es el primer tipo de estructura de un museo: la galería.
Junto al coleccionismo de arte van a potenciarse los “gabinetes de curiosidades” o “cámaras de maravillas” que albergaban objetos raros y preciosos.
El gran número existente de estas cámaras, llevó al flamenco Samuel Quicheberg en 1565 a elaborar un manual sobre cómo ordenarlas. Debían organizarse en cinco bloques generales:

- Objetos asociados a la gloria del propietario (banderas, árbol genealógico,...).

- Piezas de orfebrería, medallas, numismática,...; objetos pequeños pero valiosos.

- Curiosa naturali: elementos de los tres reinos de la naturaleza (zoología, botánica, piedras extrañas,...).

- Productos de las artes mecánicas (relojes, objetos musicales,...).

- Arte, pintura, dibujos y grabados.

4. Ilustrada (ilustración) instrumento científico y alojamiento (conservación) de los testimonios del saber y de la creación humana

El pensamiento ilustrado y la visión racionalista dan una nueva concepción al coleccionismo. Se exaltan los valores científico y pedagógico de las colecciones. Surge la necesidad de organizar los museos de forma científica; las piezas son valoradas como documentos de la Historia y se plantea la apertura de las colecciones al público para ejercer la función pedagógica. Se abren las primeras colecciones como el Museo Británico, y el Museo del Louvre. Posteriormente se abrirá el Museo del Prado.

Nieckel expone en su obra “Museografía” cómo había que gestionar una colección y cómo debía ser la galería para su exposición.

5. Revolucionaria: museo publico critico y sociocultural

Las presiones de intelectuales y artistas franceses dieron como resultado, ya en vísperas de la Revolución, que Luis XVI accediera a transformar en pinacoteca el Palacio de Louvre. En 1784 nombró un conservador. Aunque hasta la Revolución francesa no surge el museo público, desvinculado de la titularidad privada. El gobierno republicano, en 1791, reunió en el Louvre todas las colecciones reales, las colecciones requisadas a la nobleza y las incautadas a la Iglesia. Se nacionalizaron las obras. La finalidad del museo era destinar las colecciones al pueblo. En 1793 se abrió el Museo Central de las Artes (Louvre).
Durante el periodo napoleónico las colecciones crecieron significativamente. De todas sus campañas militares, regresaban con obras de arte que eran entregadas al Museo. Este modelo del Louvre influye en toda Europa y acelera la conversión de las colecciones reales en museos públicos. Ej.- Luís Bonaparte creó el Rijkmuseum (Amsterdam) y la Pinacoteca Brera de Milán.


6. Siglo XX: organizado vivo y didáctico crecimiento ilimitado

El inicio del siglo XX supondrá un periodo de crisis debido a las numerosas críticas (sobre todo de los vanguardistas) que van surgiendo sobre el sentido de los museos y el servicio que deben prestar. Los críticos los consideran “cementerios de arte”. Gran parte de los técnicos son conscientes de que los museos están anticuados, por lo que se empiezan a preocupar por la Museología. La Museológia genera un cambio conceptual: a partir de ahora es el visitante el principal objetivo del museo y no sólo la conservación de las obras. Se piensa que debe dar un servicio público y actuar como centro de educación para los jóvenes y las personas carentes de estudios, creando el Museo Pedagógico.

Tema 1 - Teoría del Museo


Definiciones: Museo, Museología y Museografía.


De acuerdo con el ICOM (Consejo Internacional de Museos), un museo es «una institución permanente, sin fines lucrativos, al servicio de la sociedad y de su desarrollo, abierta al público, y que efectúa investigaciones sobre los testimonios materiales del ser humano y de su medio ambiente, los cuales adquiere, conserva, comunica y exhibe, con propósitos de estudio, educación y deleite.


(a) La anterior definición de museo puede ser aplicada sin que surja limitación alguna a partir de la naturaleza del cuerpo directivo, el carácter territorial, la estructura funcional o la orientación de las colecciones de la institución en referencia.

(b) Además de las instituciones designadas expresamente como "museos", las siguientes también se califican como museos para los fines de esta definición:

(i) los monumentos y sitios naturales, arqueológicos, etnográficos e históricos con carácter de museo, que adquieren, conservan y comunican testimonios materiales del ser humano y de su medio ambiente;

(ii) las instituciones que mantienen y exhiben colecciones de especímenes vivos de plantas y animales, tales como jardines botánicos y zoológicos, acuarios y vivaria (viveros) (5).

(iii) los centros científicos y los planetarios;

(iv) los institutos de conservación y las galerías de exhibición mantenidas permanentemente por bibliotecas y centros de archivo;

(v) las reservas naturales;

(vi) las organizaciones de museos a nivel internacional, nacional, regional o local, así como los ministerios y los departamentos o entidades públicas responsables de los museos, de acuerdo con la definición dada en este artículo;

(vii) las instituciones u organizaciones sin fines lucrativos que desarrollan programas de investigación, educación, entrenamiento, documentación y otras actividades relativas a los museos y la museología;

(viii) otras instituciones tales que el Consejo Ejecutivo, después de revisar las recomendaciones del Comité Asesor, considere que contienen algunas o todas las características de un museo, o que apoyan la labor de museos y trabajadores profesionales de museos a través de la investigación museológica, la educación o la capacitación».


Museología: es una ciencia aplicada, la ciencia del museo, estudia la historia y razón de ser de los museos, su función en la sociedad, las formas especificas de investigación y conservación física, de presentación, de animación y difusión, de organización y funcionamiento, la arquitectura nueva o musealizada, la tipología de los museos y la deontología de los profesionales de museos. Definición de Georges Henri Rivière


Museografía: es la técnica que expresa los conocimientos museológicos en el museo. Trata especialmente sobre la arquitectura y ordenamiento de las instalaciones científicas de los museos.

Definición del ICOM (Consejo Internacional de Museos)


La nueva Museológia: el museo al servicio de la sociedad. En la Nueva Museología los objetivos museísticos son orientados hacia el desarrollo de la comunidad, la preservación y presentación del patrimonio están considerados dentro de la acción y cambio sociales. - Definición de Peter Van Mesch -


El Museo: Visión desde la nueva Museológia por el Antropólogo Raúl Andrés Méndez Lugo. Presidente de MINOM-ICOM


1. Que es una institución eminentemente educativa y un producto de la creación cultural de la comunidad, que debe responder a las necesidades e intereses de su comunidad creadora.


2. Que sus objetivos son la investigación, protección, conservación, restauración y difusión del patrimonio cultural y natural de la comunidad a que pertenece, a partir de un proceso integral de investigación participativa


3. Que debe contribuir en los procesos de transformación social para la dignificacion de la cultura de los pueblos y ser parte integral del desarrollo sustentable de la sociedad.


4. Que representa un campo experimental de permanente innovación en materia de conservación y exhibición del patrimonio cultural de los pueblos.


5. Que debe mantener por siempre su condición de "no lucrativa" pero al servicio del desarrollo material y espiritual de los pueblos.